Guillaume Canet. Melanie Laurent. Aurore Broutin. Fabrizio Rongione. Hugo Dillon. Tom Hudson. Anouk Darwin Homewood. Vidal Arzoni. Jean Louis Barcelona. Thierry Barbet. Jerome Chapptte.
María Antonieta es uno de esos personajes a los que la historia ha colocado en posiciones muy por encima de su relevancia personal, eso las ha mitificado en muchas ocasiones como material para la ficción. Mi mayor conocimiento de la figura se lo debo a la magnífica biografía de Stefan Zweig.
En cualquier caso, salvo el acercamiento a la banalidad de su vida filmado por Sofía Coppola, siempre se ha beneficiado a la reina austriaca de Francia como un personaje trágico maltratado por el destino pero nunca se ha hecho desde el realismo. Este es quizás el valor más importante de la propuesta de Gianluca Jodice.
En los títulos iniciales se nos informa de que, si bien estamos ante una obra de ficción, la base son los diarios de Jean Baptiste Clery, ayuda de cámara del monarca Luis XVI quien estuvo a su lado hasta el último momento. La vocación es por lo tanto de acercarse lo máximo a la verdad, a pesar de saber que nunca podrá comprobarse.
No hay adornos, hay suciedad y polvo, no hay dignidad real sino desprecio y cansancio, no hay grandes frases sino la constatación de que todos ellos son por encima de donde les coloque su posición, simplemente seres humanos. El desarrollo íntimo de los dos personajes principales, es tan meticuloso como creíble desde el punto de vista emocional. Eso se debe no sólo a la sensibilidad del guion como a dos magníficas interpretaciones por parte de Canet y Laurent. Ellos llevan a cabo la reivindicación de ambos, no para hacerlos mejores sino más verdaderos: Luis XVI asumiendo su tono pusilánime pero también la posible inteligencia de un hombre situado en una atalaya privilegiada desde donde contemplar los cambios frente a los que será incapaz de reaccionar, también como un hombre enamorado; María Antonieta a su lado, como una mujer posiblemente más indiferente ante el dolor de los demás que frívola, egoísta pero, como cualquier ser humano, digna de compasión en sus últimos momentos.
Estéticamente la cinta saca lo mejor de sus escenarios con una excelente fotografía, pero en ningún momento renuncia al tono crepuscular que empapa toda la historia, a fin de cuentas, estamos hablando del final de un régimen, del final del tiempo de la resignación y del prólogo a una ejecución.
Lo que nos ofrece Jodice es en definitiva una muy buena muestra de cine histórico que apuesta por el intimismo frente la grandilocuencia y por el realismo frente a la fabulación.
Antes de terminar, quiero dejar patente la estupidez del título elegido. En primer lugar la centra en un sólo personaje, probablemente por razones de marketing. En segundo lugar, siendo puristas debería hablarse de los últimos días de su marido, y en tercer lugar es vulgar. Frente a eso, el título original, El diluvio, supone una inteligente utilización de una frase atribuida a Luis XV, "Después de mi el diluvio". Bueno, un defecto menor en una sorpresa que nos llega con dos años de retraso pero que, a fin de cuentas, nos llega.
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