SERIE TV: EL SEÑOR DE LAS MOSCAS de Jack Thorme

 


UK 2026

Director.-

Marc Mundem

Intérpretes.-

David McKenna. Winstom Sawyers. Lox Pratt. Ike Talbut. Thomas Connor. Cornelius Brandreth. Noah Flemyng. Tom Goodman Hill

Duración.-

4 capítulos. 60' C.U.

Recuerdo haber leído El Señor de las Moscas hace muchos años; creo que también vi alguna versión cinematográfica. Y sin embargo, me había olvidado de su crueldad, o quizás en la juventud la distancia nos hace más permeables a lo que sólo vemos como ficción.

El caso es que esta nueva entrega en modelo miniserie de poco menos de cuatro horas en total, me ha sacudido en muchos momentos. Y no quiere eso decir que esté totalmente de acuerdo con la propuesta, pero sí considero que produce la sensación que sin duda buscaba Golding con su novela.

La historia es de todos conocida: un avión con un grupo de niños de entre ocho y doce años se estrella en una isla desierta, ningún adulto sobrevive. Y lo que en principio parecía la convivencia de quienes no pueden ver eso sino como un juego, pronto se convierte en una muestra de la barbarie que parece latir en el interior del ser humano cuando se enfrenta a dinámicas de poder. El libro nos produce un dibujo perfectamente comprensible y real sobre el nacimiento del mal.

Quizás envolver la narración audiovisualmente en una especie de abstracción que ataca los sentidos, sea una forma de prepararnos para un horror casi mitológico o de alejar la trama en un nivel onírico donde destacar lo conceptual y trasladar cierta universalidad. O tal vez esa sea mi opinión cuando lo único que se busca es una agresiva belleza. La pantalla está contantemente llena de colores saturados, imágenes frontales, sonidos discordantes…. Hay que reconocer que, una vez que estás dentro, es tan homogéneo que se acepta. Aunque quizás en algunos fragmentos me parezcan más cuestionables como la aparición de los niños del coro. Pero el resultado es apabullante, y no tengo la sensación de que la forma acabe ahogando el fondo.

De hecho creo que lo más valioso de esta versión es ese guion que, prescindiendo de partes narrativas, es capaz de ir construyendo a base de pequeños detalles un tapiz muy vivo y muy rico. Creo que Golding pretendía enfrentar a la sociedad a un espejo, y creo que en esta propuesta se consigue. Si miramos con detenimiento, encontraremos el miedo como causa de la furia, la seguridad que da el grupo, la necesidad de inventar una realidad, la obediencia como escape, el poso de una educación errada ... y como ante todo ello, en un espacio ajeno a todo lo conocido, los valores que sustentan la sociedad desaparecen. Todo se va tejiendo de una forma meticulosa y así, casi sin que nos demos cuenta, llega la tragedia.

Como escribí al principio, hay mucha crueldad, mucho dolor, como no podía ser de otra manera. Y me deja desolado el final, porque no puedo evitar tener miedo, mucho miedo al futuro de sus protagonistas; es en esa escena donde se concentra toda la historia ¿serán capaces de convertirse en adultos? y asoma otra posible lectura ¿les está esperando otro mundo igual de cruel pero más hipócrita?.

Mensaje desolador en cualquier caso.

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